Dansk films guldalder – og de gyldne øjeblikke siden

Når man taler om dansk films guldalder, mener filmhistorikere som regel en kort, men intens periode omkring 1910 og årene op til Første Verdenskrig. Her var et lille land pludselig en af verdens førende filmnationer. Men dansk film har haft flere gyldne perioder siden – her er et overblik.

Stumfilmens guldalder (fra 1910)

I november 1906 grundlagde Ole Olsen Nordisk Film, og i løbet af få år blev selskabet et af verdens største filmproducenter med eksport til hele verden. Omkring 1910 tog udviklingen fart: Danske producenter gik fra korte film til længere, dramatiske fortællinger, og dramaer om storbyens fristelser og farer blev en dansk specialitet.

Et vendepunkt var Afgrunden (1910), instrueret af Urban Gad, som gjorde Asta Nielsen til stjerne. Hendes naturlige, intense spillestil var noget nyt, og hun blev en af stumfilmens første internationale filmstjerner – især i Tyskland, hvor hun siden indspillede de fleste af sine film.

Første Verdenskrig lukkede mange eksportmarkeder, og samtidig voksede den amerikanske filmindustri. Guldalderen ebbede ud, men efterlod en arv af filmsprog og stjerner.

Carl Th. Dreyer

Danmarks mest berømte filminstruktør arbejdede både herhjemme og i udlandet. Med film som Jeanne d'Arcs lidelse (1928), Vredens dag (1943) og Ordet (1955) skabte han et helt særligt, stille og intenst filmsprog. Ordet vandt Guldløven i Venedig. Dreyers film vises stadig jævnligt på cinemateker over hele verden – se også vores liste over klassikere.

Folkekomediernes storhedstid

Fra lydfilmens gennembrud i 1930'erne og frem til 1960'erne var danske film en fast del af hverdagen for et meget stort publikum. Lystspil, revyfilm og folkekomedier fyldte biograferne, og i 1950'erne blev filmatiseringerne af Morten Korchs romaner store publikumssucceser. Det var også i denne periode, at billetsalget toppede – læs mere i Danmarks biografhistorie i korte træk.

Olsen-banden og familiefilmen

Fra 1968 blev Olsen-banden et fast indslag i danske biografer. Egon Olsen og hans to kumpaner med de store planer – og den lige så store evne til at ende i fængsel igen – blev folkeeje, hjulpet godt på vej af Bent Fabricius-Bjerres umiskendelige kendingsmelodi. Filmene er stadig blandt de mest sete danske film nogensinde.

Internationale gennembrud

I slutningen af 1980'erne kom dansk film for alvor tilbage på verdenskortet:

• Babettes gæstebud (Gabriel Axel) vandt Oscar for bedste udenlandske film i 1988.
• Pelle Erobreren (Bille August) vandt De Gyldne Palmer i Cannes i 1988 og en Oscar året efter.

Dogme 95

I 1995 lancerede Lars von Trier og Thomas Vinterberg Dogme 95 – et manifest med strenge regler: optagelser på location, håndholdt kamera, ingen kunstigt lys og ingen påklistret musik. Den første Dogme-film, Vinterbergs Festen (1998), blev en international sensation, og bevægelsen gav dansk film et ry for nerve og nærvær.

Det 21. århundrede

Dansk film har siden markeret sig stærkt internationalt, både i biograferne og på tv. To Oscars til bedste udenlandske/internationale film er kommet til: Susanne Biers Hævnen (2011) og Thomas Vinterbergs Druk (2021). Samtidig har danske tv-serier, dokumentarfilm og animationsfilm fundet et stort publikum ude i verden.

Se mere dansk film i biografen

Mange foreningsbiografer og cinemateker viser ældre danske film ved særarrangementer. Det er en oplagt mulighed for at se klassikerne med et publikum – og et oplagt tema for en filmklub.